Hitman et Bodyguard 2

2eme opus du tueur à gage et du garde du corps toujours signé par Patrick Hughes

Résumé de l’épisode 1, Mickeal Price (Ryan Reynolds) devait assurer la sécurité d’un tueur à gage Darius Kincaid (Samuel L Jakson) qui devait témoigner à La Haye dans un procès de crimes de guerres. Mais Darius Kincaid est le tueur à gage qui a tué un client de Mickeal Price et ainsi ruiné sa réputation.

Dans l’épisode 2, Mickeal Price est engagé par Sonia Kincaid (Salma Hayek) pour libérer son mari qui a été capturé par la mafia. Mais cette affaire va prendre plus d’importance ils vont devoir déjouer un complot d’un terroriste grec qui veut lancer une attaque informatique en représailles aux sanctions européennes contre son pays.

Il ne s’agit plus d’un film sur un tueur à gage et un garde du corps, mais le film conserve cette relation complexe entre 3 personnages que tout oppose. Et finalement le fait que ces 3 personnages passent leur temps à s’embrouiller va les rendre très attachants.

Mickeal Price est en pleine déprime, il a perdu son habilitation de garde du corps. Les époux Kincaid eux filent le parfait amour mais sont préoccupés car ils ne peuvent pas avoir d’enfants.

Le Thriller ressemble plus maintenant à un mission impossible à un james bond ou encore à un kingsman, on va parcourir le sud de l’Europe au fil des rebondissements que va offrir le scénario.

Les scènes d’actions sont remarquables, et prennent toute leur ampleur sur un grand écran.

En guest star on retrouve avec un grand plaisir Morgan Freeman qui a 84 ans interprète le rôle d’un méchant plus que convaincant.

C’est un peu dommage de perdre cette relation, tueur à gage garde du corps, mais le film conserve les caractéristiques de ces 3 personnages centraux sur qui tout le film, toute la franchise repose.

Ibrahim

Un film Cannes 2020, premier film de l’acteur Samir Guesmi

Ibrahim (Abdel Bendaher) vit avec son père (Samir Guesmi) dans le nord de Paris. Il suit un CAP alors que son père est écailler dans une brasserie parisienne.

Le père d’Ibrahim a finit d’économiser pour s’acheter des prothèses dentaires, mais Ibrahim entraîné par son ami Achille (Rabah Nait Oufella) va casser une télévision que son père va devoir rembourser. Va s’en suivre des tensions entre père et fils.

C’est avant tout un film sur la relation père fils. Une relation compliquée puisque la mère est absente. Une communication qui passera par du non dit par des regards, par des reproches on ne sait pas.

Ce qui est marquant c’est la ressemblance entre le père et le fils. Ibrahim est introverti et va être sous l’influence de son ami Achille qui va l’emmener hors du droit chemin. Le père d’Achille travaille dur, ne se rebelle pas allant même jusqu’à se faire plus ou moins arnaqué par les vendeurs de la boutique où son fils à casser une télévision.

Le film nous montre enfin, ce monde de la petite délinquance de l’arnaque de la débrouille incarné par Achille. Et le moins que l’on puisse dire c’est que ce monde est par certains coté ecoeurant.

Samir Guesmi dans son 1ere film fait enfin référence à l’effet Aquatique de Solvaighe Anspach, un film qui l’a révélé puisqu’une scène se déroule dans une piscine et que Florence Loiret Caille fait une apparition dans le film.

Un film très émouvant que cet Ibrahim, avec une vraie ambiance qui est développée par Samir Guesmi qui montre que les personnes les plus viles ne sont pas forcément celles qui en ont l’apparence ;

 

minari

Un film de Lee Isaac Chung

Jacob et Monica (Steven Yeun et Ye ri Han) ont quitté la Californie pour l’Arkansas. Ils sont sexeurs, c’est à dire qu’ils trient les poussins mâles et les poussins femelles. Mais l’ambition de Jacob est de créer une ferme dans laquelle il fera pousser des légumes coréens. Mais rien ne sera facile et le couple va devoir surmonter beaucoup d’embûches.

C’est d’abord un film historique sur ces communautés d’immigration qui ont bati l’Amérique. On va voir que dans l’Arkansas on retrouve une communauté coréenne avec des ramifications en Californie et au Texas.

C’est encore un film sur le rêve américain où Jacob va essayer de monter sa propre affaire pour s’enrichir. Il va dans un premier temps sacrifier sa famille et la faire vivre au milieu de nulle part dans un bengalow pour avoir un terrain à batir.

Et puis beaucoup d’embûches vont arriver, des problèmes d’irrigation, de commercialisation des légumes, des problèmes de santé pour leur fils et puis la mère de Monica qui est venue les rejoindre et qui va devenir sénile.

Ce film est aussi une sorte de chronique de l’Amérique rurale. La messe du dimanche matin est une des seules occasion de sociabilisation de cette famille. Les enfants se feront vite des amis çà sera moins le cas pour les parents qui eux seront plus occupés à régler tous les problèmes auxquels ils seront confrontés.

Enfin ce personnage de la grand-mère (Yuh jung Youn) fait penser tout de suite à The Father ou encore à falling ou Still Alice, avec cette lente déchéance de cette femme qui au fil du temps va devenir une nouvelle charge pour ce couple qui fait face avec une extraordinaire dignité aux épreuves de la vie. Et c’est ce qu’on retiendra de ce film cette abnégation sans limite de cette famille qui fera tout pour vivre son rêve américain.

 

médecin de nuit

 

Un thriller signé Elie Wajeman

Mikael (Vincent Macaigne) est médecin de nuit. Il sillonne les rues de Paris la nuit pour aller chez ses patients. Il consulte également dans sa voiture et rédige beaucoup d’ordonnance de subutext pour des toxicomans. Mais il aide également son cousin pharmacien Dimitri (Pio Marmai) en rédigeant également des ordonnances de subutext mais celles ci destinées à un trafic de drogue.

Le film nous fait vivre une nuit avec Mikael, entre vrais patients et trafic de drogue mené par son cousin. Et le thriller se révélera beaucoup plus complexe qu’il n’y paraît.

Les interprétations de Vincent Macaigne et de Pio Marmai dans des rôles très noirs sont bluffantes et assez loin de leur registre habituel. Le personnage de Mickael est très attachant, certes il trompe sa femme mais fait son métier par choix, celui de venir en aide aux plus vunérables. Et s’il envisage de quitter son poste c’est pour rejoindre médecin du monde.

Sarah Gireaudau est également impeccable dans ce rôle trouble de fiancée de Dimitri et de maîtresse de Mickael.

Et puis il y a ce monde de la nuit, celui de la fête, celui de ces personnes angoissées ou malades, celui aussi du monde de la petite délinquance et des toxicomanes que Dimitri et Mickael côtoient.

C’est ce monde que l’on avait déjà vu il y a deux ans dans docteur ? Ce film où Michel Blanc interprétait déjà un médecin de nuit guidé par la voix de Chantal Lauby.

les deux alfred

 

Un film Cannes 2020 signé Bruno Podalydes.

Alexandre (Denis Podalydes) est au chomage et sa femme l’a provisoirement quitté. Il s’occupe seul de leurs 2 enfants. Mais il a trouvé un nouvel emploi dans une start up dans laquelle il aura un peu de mal à s’intégrer.

Ce film est une satire d’une partie du monde du travail actuel et de ce que David Graeber appelle des bullshit job ( des emplois à la con). Il dénonce également ces emplois d’auto entrepreneurs qu’Arcimboldo (Bruno Poldalydes) enchaînent.

Le film est un enchaînement de situations absurdes. Les réunions galettes des rois de 21 heures en sont un peu le paroxysme. Les employés de la start up étant régulièrement obligés de revenir le soir pour boire un verre manger de la galette sans jamais qu’aucun dossier n’avance.

Le question centrale du film étant tout de même comment concilier vie de famille et vie professionnelle. Chaque employé de la start up devant cacher qu’il a une famille sous peine de se faire licencier.

Le fim ose le ridicule le plus absolu pour dénoncer cet état de fait, le plus incongru étant la fois où Arsimoldo gardant les enfants d’Alexandre les a fait dormir dans une boite en carton dans l’entrepôt qu’il devait garder pour une nuit.

Alors oui le film est drôle mais c’est un humour assez amer. Et en cela on est pas très loin du cinéma de Ken Loach. Un film qui utilise l’humour pour nous faire réfléchir aux dérives du monde du travail.

On a néanmoins quelques aspects positifs et notamment celle de cette jeunesse qui n’accepte pas cet ordre établi et qui va se rebeller contre une système absurde et inhumain. Et c’est cette forme d’espoir que j’ai envi de retenir

le discours

Un film labellisé Cannes 2020 signé Laurent Tirard le réalisateur notamment du retour du héros. 

Adrien (Benjamin Lavernhe) est encore sous le choc quand il va manger chez ses parents (Francois Morel et Guilaine Londez) car sa petite amie Sonia (Sara Gireaudeau) est partie faire une pause. Il lui a envoyé un SMS mais n’a pas de réponse.

Pendant ce repas son futur beau frère Ludo (Khian Khojandi) va lui demander de faire un discours lors de son mariage.

Ce sera le point de départ d’un véritable précis sur le couple et la famille.

La famille c’est d’abord la mère d’Adrien qui est absolument fière de ses enfants surtout dans les situations les plus gênantes. C’est aussi cette relation un peu hors sol qu’entretien Adrien avec sa sœur Sophie qui semble ne pas forcément bien connaître son frère.

Et puis on a 3 couples. Les parents d’Adrien eux vivent depuis très longtemps ensemble, la mère d’Adrien vouant une véritable admiration pour son mari. On retrouve cette même admiration chez Sophie qui idolâtre son futur mari et en çà elle semble être la copie conforme de sa mère.

Enfin Adrien lui est avec Sonia, c’est un couple assez complice mais qui semble douter.

Et puis il y a ce discours enfin ces discours. Adrien voudrait bien dire ce qu’il pense à sa sœur à ses parents et à Sonia et ses projets de discours sont autant de moyens. Mais il ne veut pas froisser ses parents ni sa sœur et n’osera jamais dire ce qu’il a sur le cœur. Néanmoins ces discours sont ce qui donne le ressort comique au film.

Car au final ce film montre que ce qui fait le lien d’un couple ou d’une famille c’est d’apporter un soutien inconditionnel à l’autre même quand cela nous irrite au plus haut point.

nomadland

 

villa caprice

 

Un thriller signé Bernard Stora

Gilles Fontaine (Patrick Bruel) est un riche homme d’affaire qui a recu une convocation d’un juge pour corruption.

Il décide de changer d’avocat et d’engager Maitre Germon (Niels Arestrup) un ténor du barreau parisien. 

Gilles Fontaine va devenir très intrusif et immiscer dans la vie assez secrète et feutrée de Maitre Germon.

Et on se rendra compte assez rapidement que Gilles Fontaine n’a pas uniquement engagé Maitre Germon pour le défendre, le but réel étant bien plus complexe.

Ce film est d’abord un mano à mano entre 2 personnages au fort charisme brillamment interprété par 2 acteurs assez volubiles. Et rien que pour cette confrontation le film vaut d’être vu. Les décors assez majestueux finissent de donner beaucoup de dramaturgie à ce film.

Concernant le scénario le spectateur sera mené en bateau un peu comme Maitre Vermon. Et ce n’est qu’un détail assez insignifiant que l’on ne prend pas au sérieux qui sera le réel enjeux du film. Et c’est toujours assez agréable de se faire harnacher par un film.

Même si le meilleur harnacheur reste Gilles Fontaine. Il va utiliser son skipper et sa femme (Paul Hamy et Irène Jacob) pour attendrir cet avocat un peu bougon qui vit seul avec son père vieillissant (Michel Boucquet) et qui se révélera plus friable qu’il ne veut le laisser croire.

des hommes

 

Un film de Lucas Delvaux le réalisateur de chez nous, 38 témoins et du brillantissime la raison du plus faible.

Lucas Delvaux est donc un réalisateur que l’on pourrait qualifier de social, il s’intéresse avec des hommes à la guerre d’Algérie.

Feu de bois (Gérard Depardieu) fait irruption ivre lors de l’anniversaire de sa sœur Solange (Catherine Frot). Solange va alors se plonger dans les lettres que son frère lui a envoyé d’Algérie. Même si elle ne cautionne pas le comportement de son frère elle semble être la seule à comprendre que lui aussi est encore aujourd’hui une victime de cette guerre.

Tout le film tourne autour du personnage de feu de bois. C’est un vétéran d’Algérie, solitaire et alcoolique. Mais plus le film va avancer plus ce personnage va se révéler complexe.

C’est un catholique très pieux, militaire en Algérie mais pacifiste. Il s’est toujours refusé à participer aux exactions de l’armée française en Algérie. Et pour cela il a toujours été en marge de ses camarades.

C’est toute cette complexité que raconte le film

Gérard Depardieu, Catherine Frot et Jean Pierre Daroussin sont finalement peu présent dans le film qui est plus un grand flash back, une sorte de chronique de la vie de jeunes militaires basés au milieu de nulle part en Algérie. Ils sont terrassés par l’ennui et sont très loin de chez eux pour mener un combat qu’ils ne comprennent pas. Cette frustration est amplifiée devant le manque de reconnaissance que leur porte la population de France métropolitaine. Et c’est finalement le résultat de cette jeunesse brisée qu’est feu de bois, vieil homme solitaire qui attend d’être arrêté par les gendarmes.