eternal

Entre SF et comédie romantique #eternal interroge de manière tout à fait conventionnelle le concept de paternité

touch

La merveilleuse histoire d'amour de #touch fait fie du temps, des différences de culture et des conséquences insoupçonnées du bombardement d'Hiroshima
 

sorry baby

La sororité dans #sorrybaby est un maigre réconfort pour une femme qu'un viol a irrémédiablement détruite
 

the things you kill

Un meurtre abject dans #thethingsyoukill va faire basculer un homme dans une spirale violente inter générationnelle qu'il a toujours combattue et que seule son infertilité semble en mesure d'enrayer
 

aux jours qui viennent

Vision terrifiante d'un conjoint toxique et violent #auxjoursquiviennent montre toute la difficulté qu'ont ses victimes à sortir de son empris
 

les filles desir

Histoire d'une amitié inconditionnelle #lesfillesdesir montre tout le courage et le désarroi d'une jeunesse face aux préjugés et à un destin souvent terrible

 

didi

Chronique adolescente estivale #didi nous fait revivre non sans nostalgie l'émergence de la culture des années 2000

 

marius et les gardiens de la cité phocéenne

 

Serie d'énigmes nous plongeant dans l'histoire de la ville #mariusetlesgardiensdelaciteephoceenne reste une comédie familiale plutôt légère

i love peru

 

Dans un mélange troublant entre fiction et documentaire #iloveperu traité de solitude au mieux de façon barrée au pire de manière vulgaire

materialists

 Dans un environnement huppé #materialists démonte la théorie selon laquelle le mariage serait une transaction financière, théorie qu'il a lui même longtemps développé de manière assez crédible

sauve qui peut

 De l'empathie envers les patients et les soignants #sauvequipeut montre tout le rôle de comédiens dans la formation des soignants

islands

Un film de l’allemand Jan-Ole Gerster

On est sur l’ile des Canaries en Espagne dans un complexe hôtelier. Tom (Sam Riley) est un professeur de tennis très populaire à la routine assez morne. Anne et Dave (Stacy Martin et Jack Farthing) voudront que leur fils prennent des cours. Une amitié assez singulière va se tisser entre les 3 personnages jusqu’à la disparition de Dave.

L’ile des Canaries est un personnage central du film. On est dans une atmosphère assez irradiante. Et plus le film va avancer plus ce monde des touristes un peu hors sol va se s’opposer à une population locale pas forcément heureuse de leur présence. Tom sera un peu le lien entre ces deux univers. Ce film à mon sens est une sorte de critique de ce tourisme de masse qui n’a que peu à faire de son environnement.

Et puis on a un thriller, une disparition inquiétante, un couple qui se déchire, un professeur de tennis dragueur professionnel. Il va subsister beaucoup de mystère dans les relations entre les personnages ce qui fera tout le sel du film.

Enfin on aura beaucoup d’empathie pour le personnage de Tom sûrement cabossé par la vie, dont le quotidien sera de se réveiller chaque jour dans un endroit incongru.

 

l'accident de piano

Le nouveau film de Quentin Dupieux avec un casting extraordinaire Adèle Exarchopoulos, Jérôme Commandeur, Sandrine Kiberlain, Karim Leklou,….

Magaloche le bras dans le plâtre se réfugie dans un chalet avec son assistant personnel Patrick. Elle sera reconnue par un fan qui va jeter des yaourts sur ses vitres pour un selfie. Elle va devoir aussi accorder une interview à une journaliste qui menace de révéler son terrible secret.

C’est une charge au vitriole sur les influenceurs, leur mégalomanie et sur le fait qu’ils soient complètement déconnectés du monde réel.

La prestation d’ Adèle Exarchopoulos est bluffante elle est méconnaissable et dégage un cynisme assez incroyable.

On est sur la forme dans quelque chose de très minimaliste, moins d’une heure et demie, peu de personnage et des décors assez limités. Mais la grande force du film est qu’il sait ménager le suspense. On voit toutes les conséquences d’un acte de Magaloche sans trop savoir qui elle est et ce qu’elle a fait. Et petit à petit on va aller dans l’horreur et dans un cynisme crasse.

 

au rythme de vera

Un film d’Ido Fluk présenté lors de la dernière berlinade.

Nous somme à Cologne dans les années 1970, Vera (Mala Emde) est la fille d’un dentiste réputé. Elle adore le jazz, sort beaucoup et va se retrouver à organiser par hasard une tournée pour un trio. Elle va alors s’immerger dans ce milieu, découvrir Keith Jarret et va vouloir lui organiser une date dans l’immense opéra de Cologne.

Ce film est avant tout le portrait d’une jeune femme libre et charismatique. Elle dégage à 17 ans une énergie assez incroyable qui nous transporte tout au long du film.

C’est également un film sur le début de la libéralisation des mœurs en Allemagne dans les années 1970. Vera va affronter un père très conservateur . Il n’aura de cesse de la dénigrer en allant même jusqu’à la considérer comme une prostituée.

Et puis c’est un film musical, on y apprend que le jazz était une musique très populaire en Allemagne. C’est une sorte de double biopic à la fois sur Vera cette productrice autodidacte, mais aussi sur Keith Jarret le maitre de l’improvisation musicale et ce mythique concert de Cologne en 1975.

 

le grand déplacement

Le deuxième film de Jean Pascal Zadi le réalisateur de tout simplement noir. Avec Jean Pascal Zadi, Reda Kateb, Déborah Lukumuena et Lous and the Yakuza notamment.

Des militaires et des scientifiques de toute l’Afrique sont réunis pour élaborer une mission spatiale en direction de la planète Nardal. Le but est de préparer un exil des habitants de la Terre une fois qu’elle ne sera plus habitable. Mais la cohésion de cette équipe est des plus précaire.

Ce film est une sorte de macédoine, abordant de nombreux sujets, politiques, environnementaux et sociétaux notamment. Il mélange également la comédie avec le film de science fiction. On a au final une impression de grand chaos assez indigeste n’hésitant pas à empiler les clichés.

Néanmoins le film interroge la place de l’Afrique dans le monde et pose la question de l’unité africaine comme un préalable à l’émergence de ce continent dans le concert des nations.

 

loveable

 

Un film d’Lilja Ingolfsdottir Grand prix du festival des Arcs

Maria (Helga Guren) après avoir s’être séparé de son premier mari rencontre Singmund (Oddgeir Thune) avec qui elle sera très heureuse, mais cette histoire elle aussi se terminera plongeant la jeune femme dans un grand désarroi.

Ce film pose question et est assez dérangeant car il peut être vu comme un procès à charge de Maria qui n’aurait pas tout fait pour rendre Singmund heureux. Elle s’occupe des enfants, a mis entre parenthèse sa carrière alors que Sigmund lui semble se réfugier dans le travail et les déplacements professionnels.

Ce film reste une sorte d’autopsie d’une passion, d’une histoire d’amour sur le déclin, une histoire d’amour mise à l’épreuve du temps qui passe et des exigences liées à l’éducation des enfants et du travail.

On développe beaucoup d’empathie pour Maria qui évolue dans un environnement assez toxique entre son compagnon et sa mère qui tout en la soutenant insinuera que c’est elle le problème. Et cà sera finalement à Maria de tenter de s’extraire de cet environnement problématique pour se construire un avenir.

avignon

Véritable immersion dans l'effervescence du festival #avignon est une belle histoire d'amour réconciliant toutes les formes de théâtre
 

peacock

Lente et inexorable descente aux enfers d'un homme a la vie en apparence parfaite #peacock critique en creux des modes de vies normés et aseptisés

 

differente

 

La très touchante histoire d'amour dans #differente met en lumière la méconnaissance des troubles du spectre autistique et des clichés qui y sont liés

a normal family

 

Un film de Jin-Ho Hur

Un film qui va tourner autour de deux faits de violences gratuites. Un automobiliste qui va foncer délibérément sur une personne l’ayant provoqué au volant et deux adolescents qui vont tabasser un SDF dans un tunnel. Le point commun entre ces deux faits seront deux frères, l’un médecin ayant soigné la première victime et l’autre avocat défendant le premier suspect. Mais ils vont découvrir avec effroi qui seront les auteurs des violences sur le SDF.

C’est un film qui interroge sur les violences gratuites et les remords que n’auront pas leurs auteurs. On peut également s’interroger sur le fait qu’un avocat puisse remettre en cause le caractère délibéré d’une violence volontaire et filmée. L’argent au final permettant presque tous les crimes.

Et puis il y a cette famille en apparence unie mais très divisée. Ces tensions entre les deux frères et leurs enfants qui en profitent pour manipuler leurs parents. Ce qui choque encore plus c’est la violence de ces adolescents. Le film cherche à mettre en place des éléments pour la comprendre, le harcèlement scolaire et la pression qu’ont les jeunes coréens pour réussir leurs études.

C’est un film assez feutré mais d’une rare violence mais surtout un film dans lequel le cynisme est partout et surtout à un niveau assez terrible.